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购票观演须知

国家大剧院 2023/03/31

  国家大剧院将为您营造更安全和谐的观演环境。请您在购票前，务必仔细阅读并了解以下安排。

     一、购票

    您可在国家大剧院售票处、呼叫中心、官方网站（含手机端）及官方指定的票务代理公司购买演出票。   

  二、取票

    国家大剧院官网（含手机端）购票观众可在国家大剧院售票处、国家大剧院自助取票机取票；官方指定票务代理公司购票的观众，取票时请根据票务代理公司规定办理。

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     四、退票

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  国家大剧院制作威尔第歌剧《假面舞会》是 2012 年国家大剧院制作出品的意大利经典歌剧，也是继《茶花女》和《弄臣》之后，国家大剧院制作出品的第三部威尔第歌剧。2013 年该剧复排并拍摄成歌剧电影，同样受到了观众极大的欢迎。

 《假面舞会》由国际著名歌剧导演乌戈·德·安纳领衔的顶级制作团队打造。乌戈·德·安纳是深受世界歌剧界喜爱的顶级导演，同时他在舞台设计和服装设计方面也颇有建树。在演出版本的选取上，国家大剧院选择了瑞典斯德哥尔摩版，因为主创团队认为这版歌剧的音乐鲜明地表现了古斯塔夫三世时期宫廷的情景。在舞台和服装设计方面，本版制作将带观众重温18世纪瑞典斯德哥尔摩的人文风貌。精致的舞美、华丽的服装，使得该剧有着多彩的视觉呈现。

 作  曲：朱塞佩·威尔第

  脚  本：安东尼奥·索马

  首  演：1859年2月17日罗马的阿波罗剧院

  版本信息：2012年5月24日首演于国家大剧院歌剧院

  创作背景：

  三幕悲歌剧，索马编剧，威尔第谱曲。安东尼奥·索玛于1859年所作的《假面舞会》脚本，改编自法国作家尤金·斯科里布 1833年的歌剧《古斯塔夫三世》脚本；《古斯塔夫三世》依据1792年瑞典国王古斯塔夫三世被刺杀的真实历史事件改编。

  指  挥：吕嘉

  导演/舞美设计/服装设计：乌戈·德·安纳

  灯光设计：韦尼乔·凯利

  多媒体设计：塞尔乔·梅塔里

  头套设计：马里奥·奥德罗

  编  舞：阿蕾桑德拉·潘泽沃尔塔

  合唱指挥：焦淼

  角色演员信息

  古斯塔夫三世（男高音）：詹卢卡·泰拉诺瓦 / 王冲 ●

  阿米莉亚（女高音）：克拉丽莎·科斯坦佐 / 周晓琳 ●

  雷纳托（男中音）：马尔科·卡里亚 / 周正中

  乌丽卡（女低音）：安娜·玛丽亚·齐乌利 / 杨光

  奥斯卡（女高音）：恩克莱达·卡马尼 / 刘恋

  克里斯蒂亚诺（男中音）：马国轶

  瑞宾（男低音）：梅杰

  和恩（男低音）：关致京●

  法官（男高音）：毛伟钊△

  阿米莉亚的仆人（男高音）：曹瑞东△

  （注：●国家大剧院歌剧演员，△国家大剧院合唱团团员）

  第一幕第一景：古斯塔夫三世官邸的大厅，早晨

   古斯塔夫三世颇得民心，却为贵族们所嫉，并阴谋推翻他。古斯塔夫三世正接见部属，群众用合唱歌颂古斯塔夫三世德政。不久古斯塔夫三世登场，和大伙儿打过招呼后，奥斯卡进来，呈上假面舞会的招待名册。古斯塔夫三世在名册中看到雷纳托的妻子阿米莉亚的名字后，唱出思慕她的歌曲《我又能再次看到她》。随后人们唱出对他的信赖，但古斯塔夫三世的敌人则窃语道《时机未到》，然后一起退去。这时雷纳托进来了。

  雷纳托看到古斯塔夫三世那苦恼、低沉的脸容后，以为原因起自他所知道的事，于是故意吓唬他一下。古斯塔夫三世则以为自己和他娇妻间的偷情被他知道，也感到惴惴不安。可是一听雷纳托说有一伙敌人正伺机想要国王生命时，古斯塔夫三世反而一笑置之。雷纳托唱出“您的生命万一有个三长两短，老百姓该怎么办?”接着就是咏叹调“为了您的生命”，并发誓自己对古斯塔夫三世的一片忠诚。

  这时首席法官进场，请求国王签名批准处死女巫乌丽卡的判决书。这是由于这名住在郊外简陋庵房的女黑人邪恶的预言，使人们终日惶恐不安。可是在场的奥斯卡却以轻巧的叙事歌唱出“当黑色的脸仰望繁星时”，说出她的预言和占卜实在很灵验，替这个女黑人辩护。对这算命女郎感兴趣的古斯塔夫三世，根本不理会雷纳托的警告，决定乔装后去拜访这个女人。

  接着，古斯塔夫三世又把众人叫进来，要大家乔装，在三点时聚集到这算命女郎的庵房。这时埃德加尔多最开心，雷纳托则担忧是否会有危险发生，而谋反者们则窃窃私语说良机不可错失。

     第一幕第二景：黑妇女巫乌丽卡的陋居

  深夜。在这个位于郊外的乌丽卡家中，炉火正熊熊燃烧，上面放着三只魔法大锅。一边是黑暗的岩洞，一边有弯曲的石阶可以通到秘密之门。后方入口处站着几个年轻男女，正在谛听乌丽卡说出的神谕。

  在阴森森的前奏后，先是祷告，然后在红色火焰的炉子前，唱出不可思议的咒语“地狱之王啊”。

  就在这时候，乔装成渔夫的古斯塔夫三世进来了。乌丽卡的祷告继续着，逐渐沸腾起来，接着水手西尔万诺进来，请求算算自己的命。他说：“在十五年的长久岁月中，尽管为国家流血流汗，却不曾获得任何回报。”乌丽卡一边端详着他的手相，一边告诉他：“现在正是你该高兴的时刻，你将得到金钱和名誉。”

  在阴暗处目睹这经过的古斯塔夫三世，悄悄在纸上写下派令，提升他当高级船员，连同几个金币一起塞到西尔万诺的口袋里。西尔万诺听了乌丽卡的占卜后大为开心，无意间把手放进口袋中，却正如乌丽卡所言，摸到金币和派令的他即刻心花怒放。人们根本未发觉这是古斯塔夫三世的恶作剧，反到齐声歌颂乌丽卡预言的神妙之力。

  这时，阿米莉亚的仆人进来告诉乌丽卡说：“在外面的夫人希望能秘密为她算命。”于是乌丽卡就说由于必须和魔鬼见面，要大伙儿暂时避开，然后把阿米莉亚叫进来。这时古斯塔夫三世躲到阴暗的小房间内窥视发生的事。阿米莉亚进来后就探寻有什么药可以使人忘掉不正当的爱，乌丽卡告诉她“在午夜到郊外荒凉的断头台下去采摘一种魔草，才能得到治疗”。听到这两个女人的这些对话后，古斯塔夫三世知道阿米莉亚还在为和自己的爱而苦恼着，对她非常同情，而且决定午夜时也要到该荒地。接着阿米莉亚就恐惧地对主祷告“请赐我去除内心烦恼的力量”，唱完就离去。

  阿米莉亚走后，乌丽卡再度打开大门让大伙儿进来，其中混杂着打扮成粗俗民众的奥斯卡、塞缪尔和托马斯。接着古斯塔夫三世就像渔夫般唱出船歌“请告诉我，她是否忠实地等待我”，然后伸出手，请乌丽卡看他的手相。

  结果，乌丽卡预言说：“你将被最亲信的人杀死。”面对着惊讶的众人，古斯塔夫三世狂笑着说“开玩笑，这是戏言”。然后又问会被谁杀死，乌丽卡则答说“是现在起第一个和你握手的人”。古斯塔夫三世虽然开玩笑般伸出手，要别人和他握手，却没有人敢这么做。

  这时迟到的雷纳托进来了，他根本不知情，知道古斯塔夫三世平安无事，就趋前紧紧握住古斯塔夫三世的手，大家看了吓一跳。古斯塔夫三世笑着说：“他是我最信赖的人，绝对不会是暗杀者”，然后把钱赏给乌丽卡。接着在水手西尔万诺的带头下，一起唱出赞颂古斯塔夫三世的大合唱《我们的幸福是他唯一的希望》，幕落。

 第二幕：午夜在断头台旁

  城郊外深夜的断头台。在青白色的月光下，断头台的柱子直立着。这时戴上面纱的阿米莉亚悄悄独自来到这里，看到这可怕的景色全身发抖着说“这就是那可怕的场所”，然后唱出咏叹调“如果能摘到那种草而忘掉爱”，她吐露着烦恼。十二点的钟声敲响后，她就摘下乌丽卡所指示的魔草，恐惧地对神祷告。

  这时古斯塔夫三世为了保护她也来到这里，他向阿米莉亚热烈地倾诉爱意。起初她因对丈夫的爱与贞操而感到痛苦，但终于无法掩饰对古斯塔夫三世的感情，炽烈地燃起这越轨的爱，一起唱出二重唱“哦，我的心在猛跳”。

  当两人拥抱着陶醉在爱的快乐中时，雷纳托为了紧急事找到这里，他告诉古斯塔夫三世说：“有一群谋反者就埋伏在这附近!”建议他尽快走别的路回去。这时阿米莉亚很怕被丈夫看到，立刻用黑色面纱把整个头部包起来。古斯塔夫三世命令雷纳托把这位妇女送往街道的入口处，但不准看她的脸，然后改穿雷纳托的斗篷逃掉了。

  由塞缪尔和托马斯率领的谋反者出现。他们是来夺取古斯塔夫三世性命的，不过，他已安然脱逃。这伙人一边惋惜错失良机，一边为了看一看和古斯塔夫三世幽会的这名妇女的真面目，就跟守护她的雷纳托发生争执，于是彼此拔剑相向。由于情况危急，阿米莉亚为了保护丈夫，就到两者之间劝架，不料头上的面纱被拉掉。

  雷纳托一看在这荒地和古斯塔夫三世幽会拥抱的居然是自己的妻子时，既惊讶又悲愤，谋反者们也狂笑说：“尽管自己的妻子被引诱，却还为野男人效命!”，极尽侮辱之能事。雷纳托突然有所觉悟，就对塞缪尔和托马斯说：“明早请来我家。”然后带着阿米莉亚回去了。

  第三幕第一景：雷纳托的书房

  墙上是书架，暖炉上摆着两个青铜壶，另一面墙上悬挂着国王的肖像画。手执利剑的雷纳托带着阿米莉亚进来，他开始谴责妻子的不贞，冷酷地命令她自行了断。阿米莉亚做出最后的请求“我最后的愿望”，她要求和儿子再见一面。

  雷纳托接受了她的请求，就唱出“去吧，准你和儿子见面”，让妻子走进另一房间。然后瞪着壁上所挂的古斯塔夫三世肖像画，唱出咏叹调《原来是你玷污了她的心》。他恨自己尽管对古斯塔夫三世忠贞不二，却还是被他戏弄了，然后又回忆起从前和阿米莉亚所过的幸福时光。

  接着依约定前来的塞缪尔和托马斯来访了。雷纳托宣誓说即使儿子变成人质，他也要参加暗杀国王的行动，于是这三个人便讨论由谁去杀古斯塔夫三世。他们决定用抽签的方式，于是把写上名字的三张纸条放进壶里。

  这时阿米莉亚回来了，雷纳托命令她任选一个壶，结果把字条拿起来一看，居然是雷纳托。激动的雷纳托以奇特的神态唱出：《这是你吗？》这时候，古斯塔夫三世的侍僮奥斯卡送来假面舞会的邀请卡。随后这三个男人就密谋利用假面的掩护进行暗杀。但阿米莉亚则为此苦恼万分，而奥斯卡则为热闹的舞会无比开心。此景在有趣的五重唱中幕落。

  第三幕第二景：古斯塔夫三世的书房

  古斯塔夫三世尽管还思念着阿米莉亚，但他下决心把雷纳托送回英国，决意淡忘对阿米莉亚的爱，于是唱出咏叹调《我将永远失去你》。他相信自己对她挚爱的心跳声，一定能传到她所在的天空下，然后在派令下签名。

  接着，侍僮奥斯卡进来，交给古斯塔夫三世一封由陌生女人要他转交的秘密信。拆开一看，上面警告国王在今晚的假面舞会中，有人将谋刺他。这时，从后方的舞厅中，传来热闹的舞蹈音乐，古斯塔夫三世装得很镇静的样子，决定照样出席这场假面舞会。他把埃德加尔多遣走后，又激动地高唱“我又能再次看到她”。

  第三幕第三景：大舞厅

  这时假面舞会正热闹地进行着，戴上各种假面具，打扮成奇怪模样的绅士和淑女，正愉快地跳着舞。谋反者用斗篷裹着身体到处走动，他们在寻找古斯塔夫三世。雷纳托发现奥斯卡后就谎称“有紧急的事必须找到古斯塔夫三世”，并问她古斯塔夫三世装扮成了什么模样。可是奥斯卡却答说“我无法奉告”，然后唱出咏叹调“你虽然想知道怎么乔装”。不过雷纳托还是很巧妙地用圈套使他泄底，奥斯卡终于说出国王的服装是“黑色斗篷，胸前戴玫瑰色领结”。

  当古斯塔夫三世对阿米莉亚诉说依依离情时，突然有两个男人冲到他们身边；紧接着，雷纳托就从背后用匕首刺进古斯塔夫三世的胸膛，古斯塔夫三世立刻倒在血泊中。当埃德加尔多大叫“快捉住暗杀者”时，古斯塔夫三世却加以制止，很困难地从胸前口袋取出给雷纳托的派令，并发誓说阿米莉亚是清白的，说完“希望宽恕所有的叛徒”后就断气了。人们群起诅咒这可怕的夜晚，称赞古斯塔夫三世的宽宏心胸，一起为他的冥福祷告。全剧在激荡的音乐中幕落。

吕嘉指挥

  国家大剧院音乐艺术总监、国家大剧院管弦乐团音乐总监，同时兼任澳门乐团音乐总监，曾任意大利维罗那歌剧院音乐总监及西班牙桑塔·克鲁兹·特内里费交响乐团艺术总监。

  吕嘉曾先后在欧美指挥歌剧及音乐会近两千场，合作过的世界知名歌剧院及交响乐团包括斯卡拉歌剧院、柏林德意志歌剧院、皇家阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团、芝加哥交响乐团、莱比锡布商大厦管弦乐团、慕尼黑爱乐乐团、班贝格交响乐团、罗马圣塞西莉亚交响乐团、伯明翰城市交响乐团、利物浦皇家爱乐乐团、里昂国立管弦乐团等。

  歌剧在吕嘉的指挥生涯中占据着特殊位置，曾指挥歌剧剧目五十余部。作为第一位在意大利国家歌剧院担任总监的亚裔指挥家，他被意大利的音乐评论誉为“比意大利人更懂得意大利歌剧的指挥家”。1989年获安东尼奥•普兰佩得罗第国际指挥大赛第一名。1998年他指挥的歌剧《茶花女》被马切拉塔歌剧节评为最佳诠释。2007年意大利总统纳波利塔诺为他颁发“总统杯”；同年，他在罗西尼歌剧节里指挥的《鹊贼》被评为当年“最佳歌剧”。

乌戈·德·安纳导演／舞美设计／服装设计

  乌戈·德·安纳出生于阿根廷布宜诺斯艾利斯，先后就读于科隆剧院附属艺术学院和埃内斯托·德拉卡尔科瓦高等美术学院，主修视觉艺术、戏剧与电影的舞美设计和服装设计。

  乌戈曾任科隆剧院的制片总监。1988年，他的作品首次亮相欧洲，在马德里的萨苏埃拉剧院和巴塞罗那的利塞乌大剧院上演。他的意大利首秀是在博洛尼亚市政剧院上演的罗西尼歌剧《摩西在埃及》。

  随后他开始与声名显赫的剧院合作，包括罗马歌剧院、都灵皇家歌剧院、那不勒斯圣卡洛剧院、维罗纳圆形竞技场、中国国家大剧院、日本新国立剧场、希腊国家歌剧院、米兰斯卡拉歌剧院、马德里皇家歌剧院和华盛顿歌剧院。

  他曾与众多著名指挥家合作，包括里卡尔多·夏伊、丹尼尔·加蒂、里卡尔多·穆蒂、布鲁诺·巴尔托莱蒂、丹尼尔·鲁斯蒂奥尼、马尔科·阿米利亚托、多纳托·伦泽蒂、达尼埃莱·卡莱加里、尼古拉·路易索蒂、丹尼尔·欧伦以及弗朗西斯科·伊万·钱帕等。

  乌戈身兼导演、舞美设计和服装设计多职，制作了60余部新歌剧，连续三年在南美洲获得最佳导演奖等重要奖项，两次获得久负盛名的阿比亚蒂大奖。

  最近几个演出季，他为许多开幕首演执导了多部新作品：包括在帕尔玛威尔第歌剧节上演的《耶路撒冷》，在那不勒斯圣卡洛剧院上演的《西部女郎》（随后在毕尔巴鄂再度上演），在巴里的皮特鲁切利剧院上演的《茶花女》和《艺术家生涯》，在热那亚的卡洛·费利切剧院上演的贝里尼的《比安卡和费尔南多》，在博洛尼亚市政剧院上演的《托斯卡》，以及在佩萨罗的罗西尼歌剧节上演的《奥里伯爵》；他的复排导演作品包括阿曼马斯喀特罗皇家歌剧院的《梦游女》、马德里皇家歌剧院的《阿依达》、维罗纳圆形竞技场的《卡门》《托斯卡》和《塞维利亚理发师》、的里雅斯特威尔第剧院的《托斯卡》、罗马歌剧院的《埃尔纳尼》。2022-2023演出季，乌戈将重返巴里皮特鲁切利剧院执导《茶花女》。

  乌戈曾为国家大剧院打造过《假面舞会》《水仙女》《游吟诗人》《风流寡妇》《麦克白》和《威尔第》荟萃演出等剧目。

韦尼乔·凯利灯光设计

  曾担任国家大剧院制作歌剧《托斯卡》《费加罗的婚礼》《漂泊的荷兰人》《假面舞会》《罗恩格林》《奥赛罗》《意大利女郎在阿尔及尔》《游吟诗人》《乡村骑士》《丑角》《阿依达》《西蒙·波卡涅拉》《拉美莫尔的露琪亚》及原创歌剧《冰山上的来客》的灯光设计。

  韦尼乔·凯利于1974年至1979年受聘于佛罗伦萨五月音乐节；1979年至1989年加入米兰比克剧院；从1989年起，他与萨尔兹堡音乐节、香榭丽舍剧院、米兰斯卡拉歌剧院、威尼斯凤凰歌剧院、阿姆斯特丹歌剧院、罗马歌剧院、马德里皇家剧院、纽约大都会歌剧院等著名剧院开始合作。此外，他还在米兰新美术学院和斯卡拉职业学校教授剧场灯光设计。

塞尔乔·梅塔里多媒体设计

  1986年创建了Ideogamma公司，迎来了事业的转折点。现在Ideogamma已经成为虚拟视觉设计行业的引领级成员。   他的创意来自于对艺术源源不断的追求和动力，创作成果不仅仅拘泥于技术层面的完美实施，更获得了与之经常合作艺术大家们的肯定，如乌戈·德·安纳、强卡洛·德·莫纳科、丹特·费雷蒂、达里奥·福弗里杰利奥、林赛·肯普、威廉姆·奥兰迪、玛格丽特·帕里、皮埃尔·阿里、詹尼·夸兰塔、卢卡·隆科尼、彼得·斯坦、弗拉基米尔·瓦西里耶夫等。

  在他三十年成功的职业生涯中，塞尔乔·梅塔里的创作足迹遍布世界一流的演出场所，作品达450余部。塞尔乔·梅塔里与国家大剧院合作创作了包括《漂泊的荷兰人》《假面舞会》《罗恩格林》《奥赛罗》《纳布科》《游吟诗人》《诺尔玛》《威廉·退尔》《冰山上的来客》《阿依达》《西蒙·波卡涅拉》《参孙与达丽拉》《水仙女》《麦克白》《拉美莫尔的露琪亚》等在内的多部艺术作品。

阿蕾桑德拉·潘泽沃尔塔编舞

  曾担任国家大剧院制作《费加罗的婚礼》《诺尔玛》《唐豪瑟》《水仙女》《麦克白》《世界轻歌剧经典选段音乐会》《泰伊斯》等的编舞。

  她曾在米兰斯卡拉歌剧院舞蹈学校学习古典和现代舞，并在玛格·芳登女爵士任下的伦敦皇家舞蹈学院深造。她十五岁作为独舞演员登台，担任钟斯的《牌桌》在维罗纳爱乐剧院演出中的首任首席芭蕾舞演员。1990年，她当选为意大利遗产和活动部组织的意大利舞蹈巡演团的代表成员之一，在慕尼黑、纽约、莫斯科和东京巡演。她的编舞生涯始于罗马歌剧院，和著名艺术家皮斯托尼、诺斯、科科斯等合作。她曾与萨基合作将《彼得罗先生的木偶戏》和《科尔多巴人》搬上舞台。她曾受邀在佩萨罗的罗西尼歌剧节和爱尔兰威克斯福德歌剧节导演《卡门》，并在斯卡拉歌剧院参与由里卡尔多·穆蒂指挥的《麦克白》制作。她与何塞·路易斯·卡斯特罗以及塞维利亚德拉马埃斯特兰萨歌剧院的合作始于歌剧《塞维利亚理发师》与《费加罗的婚礼》。她还担任过米兰意大利舞蹈专业学校艺术总监，并在米兰天主教大学教授哑剧和舞台动作。2001年起，潘泽沃尔塔在继续从事导演和编舞工作的同时，担任德拉马埃斯特兰萨歌剧院制作总监，自2010年起担任舞蹈团经理。

焦淼合唱指挥

  国家大剧院合唱团驻团指挥，毕业于中国音乐学院指挥系，师从于吴灵芬教授，并得到著名指挥家严良堃先生的指导。2014年应美国合唱协会主席邀请，赴美国南加州大学，洛杉矶歌剧院交流访学。

  在国家大剧院制作的《卡门》《茶花女》《图兰朵》《骆驼祥子》《党的女儿》《长征》等50余部中外歌剧中担任合唱指挥。曾与国内外著名指挥家洛林·马泽尔、雅尼克、郑明勋、吕嘉、李心草、余隆、张国勇等合作。

  作为一名专业的合唱指挥，先后与美国费城交响乐团、英国哈雷交响乐团、国家大剧院管弦乐团等完成了《贝多芬第九交响曲》《威尔第安魂曲》《黄河》等知名交响合唱作品。指挥国家大剧院合唱团演出近百场专场音乐会，特别是《时代回响——国家大剧院合唱团经典作品音乐会》《为党颂歌——庆祝中国共产党成立一百周年合唱音乐会》《歌声中的党史特别音乐会》等，甄选、推广了一大批具有时代精神的优秀合唱艺术作品，受到了业内外的一致好评。

  同时，在一系列重要文艺演出中担任合唱指挥，如2016年杭州G20国际峰会文艺演出、“一带一路”高峰论坛专场文艺演出、庆祝新中国成立七十周年——大型音乐舞蹈史诗《奋斗吧 中华儿女》及北京2022年冬奥会开幕式音乐录制等。

詹卢卡·泰拉诺瓦饰 古斯塔夫三世

  意大利男高音歌唱家、演员詹卢卡·泰拉诺瓦1970年7月3日生于罗马。1998年，泰拉诺瓦参加意大利电视五台举办的歌剧大奖赛，被评委一致评选为一等奖。2000年，他赢得了里卡尔多·赞多纳伊歌剧大赛，由此他首次出演了普契尼歌剧《托斯卡》，与著名男中音歌唱家雷纳托·布鲁松同台。2008年，泰拉诺瓦在维罗纳露天剧场与男中音名家里奥·努奇同台演出《弄臣》。在此之后，他又成功出演过一系列经典歌剧，如《茶花女》《艺术家生涯》《拉美莫尔的露琪亚》《恶魔罗勃》等。积累了诸多成功演出经验后，泰拉诺瓦登上了米兰斯卡拉歌剧院舞台，在詹姆斯·康伦执导的《弄臣》中献声。这次演出也为他争取到了赴美国洛杉矶歌剧院出演该剧的机会。泰拉诺瓦还曾赴澳大利亚参加首届悉尼港歌剧节，并受邀在上海演出《艺术家生涯》，在香港演出《茶花女》。泰拉诺瓦还曾成功出演过《清教徒》和《军中女郎》。此外，他还在巴勒莫的马西莫剧院出演过由特里·吉列姆执导、罗伯托·阿巴多执棒的柏辽兹作品《浮士德的惩罚》。

王冲饰 古斯塔夫三世

  男高音歌唱家，国家大剧院驻院艺术家，在国家大剧院制作的多部歌剧中领衔主演，包括《托斯卡》饰卡瓦拉多西，《游吟诗人》饰曼里科，《阿依达》饰拉达梅斯，《艺术家生涯》饰鲁道夫，《骆驼祥子》饰祥子，《长征》饰彭政委，《方志敏》饰方志敏，《冰山上的来客》饰阿米尔等，曾在一带一路大型文艺晚会《千年之约》中，担任压轴曲目《和平颂》的领唱，获得2023年度国家艺术基金青年创作人才资助。

  王冲深耕歌剧舞台，保持着平均每个乐季五部歌剧以上的出演量，曾在歌剧《长征》中连续领衔主演十轮，在2023乐季上海大剧院的《艺术家生涯》和《托斯卡》中，一个月内连续领衔两部普契尼经典歌剧，随后再次出演国家大剧院《托斯卡》，是近年来最为活跃的歌剧演唱家之一。

  曾赴美深造，是美国顶级青年艺术家培训计划Merola的成员，并签约美国四大A级歌剧院之一的旧金山歌剧院，加入Adler艺术家计划，在演出季开幕史诗歌剧《特洛伊》中饰演伊拉斯，由此完成在美国A级歌剧院的职业生涯首秀，指挥大师唐纳德·朗尼科斯对他的演绎赞不绝口，当地媒体和乐评甚至用“掌声爆棚”来形容他的表现。在《拉美莫尔的露琪亚》当中饰演阿图罗，时任旧金山歌剧院音乐总监的尼古拉·路易索蒂先生惊叹道“这是我有史以来听到过最棒的阿图罗，犹如年轻时的帕瓦罗蒂”。他还参演了《魔笛》《路易莎米勒》，以及与美国著名钢琴家马丁·卡茨合作音乐会等，受到当地观众广泛赞誉。

克拉丽莎·科斯坦佐饰 阿米莉亚

  意大利女高音歌唱家克拉丽莎·科斯坦佐以优异成绩和荣誉毕业于那不勒斯的圣彼得罗马耶拉音乐学院。她曾多次在国际歌剧比赛中获奖，包括布斯塞托的第54届威尔第之声比赛、帕多瓦的“伊里斯·阿达米·科拉代蒂”比赛、拉韦洛市大赛、那不勒斯大师赛、布斯托阿西齐奥抒情声乐比赛以及第九届玛丽亚·马利布兰国际比赛。

  她曾饰演马斯卡尼作品《友人弗里兹》中的苏瑟儿、威尔第作品《假面舞会》中的阿米莉亚、威尔第作品《西蒙·波卡涅拉》中的阿梅莉娅·格里马尔迪、普契尼《蝴蝶夫人》中的巧巧桑，以及罗西尼《威廉·退尔》中的玛蒂尔德。

  近期，她在萨沃纳的基亚布雷拉剧院上演的由雷纳塔·斯科托执导的普契尼作品《托斯卡》中首次饰演了主角，并在帕维亚的弗拉斯基尼剧院饰演了爱德华多·德菲利波和尼诺·罗塔作品《那不勒斯百万富翁》中的阿玛莉亚。

周晓琳饰 阿米莉亚

  国家大剧院荣誉艺术家，国家大剧院歌剧演员，女高音歌唱家。曾领衔主演20余部中外歌剧，如《艺术家生涯》（咪咪）、《茶花女》（薇奥莱塔）、《游吟诗人》（莱奥诺拉）、《骆驼祥子》（虎妞）、《冰山上的来客》（真古兰丹姆）、《水仙女》（卢莎卡）、《夏日彩虹》（杨彩虹）等。

  她涉猎的作品语言、风格多样，声音兼具抒情性与戏剧性，人物角色塑造立体，舞台风格独具魅力。合作过的中外著名指挥家有：汤沐海、陈佐湟、吕嘉、余隆、俞峰、张国勇、李心草、洛林·马泽尔、弗拉基米尔·阿什肯那齐、祖宾·梅塔、郑明勋、安东尼奥·帕帕诺等。

  周晓琳曾任总政歌舞团独唱演员。多次在国家大型文艺演出和国事、外事演出中担任主要演员，用歌声传播中国文化和时代精神。

  曾获“金钟奖”金奖、文化部文华声乐节目表演二等奖（政府奖）、“CCTV青年歌手大赛”银奖、“德国新声音”等比赛大奖。领衔主演的歌剧《大汉苏武》获中国文化艺术政府奖文华奖及中宣部“五个一工程”剧目奖。2012年被央视“光荣绽放”评选为中国十大女高音。

周正中饰 雷纳托

  男中音歌唱家、歌剧演员，上海音乐学院声乐歌剧系副教授。

  曾荣获法国马尔芒德国际声乐比赛歌剧组一等奖、法国艺术歌曲组二等奖、图卢兹国际声乐比赛三等奖；获得CNIPAL歌剧艺术中心奖学金后，赴马赛进行深造。2010年加入全球四大歌剧院之一的英国皇家歌剧院的青年艺术家计划。2012年周正中签约德国德意志歌剧院，担任独唱演员。他曾参演过国内外一线歌剧院近五十部歌剧，在剧中担纲主要角色。其录制的音像资料包括德意志唱片（DG）出品的马斯内的歌剧《维特》、拉拉歌剧院出品的马斯内的独幕歌剧CD《玛侬的肖像》、英国皇家歌剧院自主厂牌出品的DVD《安娜·妮科尔》《弄臣》《托斯卡》《蝴蝶夫人》、国家大剧院录制的DVD《费加罗的婚礼》等。同时他培养的学生也屡获殊荣，考取国内外一流专业院校。他于2022年9月作为高层次人才引进，成为上海音乐学院副教授。

安娜·玛丽亚·齐乌利饰 乌丽卡

  安娜·玛丽亚·齐乌利毕业于帕尔马的博伊托音乐学院，在校期间师从J.安维尔特，后在F.科雷利的指导下进一步提升了自己的技艺。她在众多比赛中取得了成功，包括意大利卡希纳利里卡国际声乐大赛、意大利托斯蒂国际音乐比赛、莫斯科柴科夫斯基国际音乐大赛等。

  她曾登上多家意大利知名剧院的舞台，其中包括都灵皇家歌剧院。在那里，她扮演了《修女安杰利卡》中的公爵夫人、《阿依达》中的安娜芮丝公主、《戈雅之画》中的佩帕以及《蛇蝎美女》中的坎扎德，还参与了马勒第二交响曲的演出。

  安娜·玛丽亚·齐乌利的保留曲目涵盖了从威尔第的《安魂曲》到门德尔松的《第一个沃布尔加之夜》等多样化的作品，充分展示了她多才多艺的艺术特质。她录制的当代歌剧和古典音乐曲目备受赞誉，进一步提升了她作为才华横溢、多才多艺的艺术家的声誉。

杨光饰 乌丽卡

  知名女中音歌唱家，凭借在“英国卡迪夫国际歌唱家大赛”和“多明戈世界歌剧声乐大赛”中的卓越表现，受到西方古典声乐界的瞩目。她毕业于中国中央音乐学院和美国茱莉亚学院，并在美国芝加哥抒情歌剧院开始了她的国际歌剧舞台生涯。

  杨光在美国、加拿大、欧洲及中国的多个知名歌剧院担任女中音角色，成功塑造了《阿依达》中的安娜芮丝公主、《纳布科》中的费雷娜、《诺尔玛》中的阿达尔吉萨和《游吟诗人》中的阿祖切娜等众多经典形象。此外，她还与众多中外著名交响乐团和指挥家合作，演绎了威尔第的《安魂曲》、贝多芬的《欢乐颂》等经典作品。

  近年来，杨光在中国和美国巡演，巩固了她作为多才多艺、成就斐然的艺术家的地位。

恩克莱达·卡马尼饰 奥斯卡

  恩克莱达·卡马尼出生于阿尔巴尼亚，以优异成绩毕业于地拉那艺术大学，是一位才华横溢的歌剧演唱家。她曾在阿尔巴尼亚的“玛丽·克拉贾”大赛和意大利歌剧与音乐会协会举办的赛事中荣获奖项。

  卡马尼在阿尔巴尼亚国家剧院饰演过尤丽狄茜、苏珊娜和朱丽叶等多个角色，并参与了《博伊伦之歌》和《艺术家生涯》等作品的演出。她的职业生涯亮点包括在《魔笛》和《弄臣》等经典歌剧中饰演帕米娜、穆塞塔和吉尔达等角色。2020年，她在佛罗伦萨的《假面舞会》中饰演奥斯卡并在特雷维索的《弄臣》中亮相。2021年，她主演了《意大利女郎在阿尔及尔》和集成歌剧演出。2023年，她在帕尔马皇家歌剧院当季开幕大戏《唐璜》中饰演泽莉娜，随后在法国洛林国家歌剧院以《茶花女》中的薇奥莱塔一角亮相，并在都灵的《犹太女》中饰演欧多拉公主，在马耳他的《弄臣》中饰演吉尔达，在德国科隆的《爱之甘醇》中饰演阿迪娜并在维罗纳的《假面舞会》中饰演奥斯卡。

刘恋饰 奥斯卡

  花腔女高音歌唱家，上海音乐学院声乐系教师，歌剧导演，上海艺教协会会员。曾参演国家大剧院制作歌剧《假面舞会》(奥斯卡)、《风流寡妇》(瓦伦西娜) 、《梦游女》(丽莎)、《这里的黎明静悄悄》(嘉丽娅)。

  曾获得第六届中国金钟奖，第十二届意大利奥尔维托国际声乐比赛最高奖获得者。

  在2007 年夏季特殊奥林匹克运动会闭幕式上与世界著名三大男高音之一的何塞·卡雷拉斯共同演绎了“永恒的朋友”。2015年与廖昌永、魏松、杨光组成“中国美声”，唱响亚信峰会开幕式和米兰世博会。成功塑造了多个经典歌剧角色，包括《卡门》弗莱斯姬达、《弄臣》吉尔达、《艺术家生涯》缪塞塔、《魔笛》帕米娜、《女人心》戴斯皮娜、《雷雨》四凤、《燕子之歌》周小燕、《一江春水》王丽珍、《风往哪个方向吹》林徽因等。

马国轶饰 克里斯蒂亚诺

  曾参演国家大剧院制作歌剧《风流寡妇》（饰卡斯卡达）、《茶花女》（饰加斯顿）、《图兰朵》（饰皇帝）、《纽伦堡的名歌手》（饰学徒）。

  男中音，国家大剧院2016年首届索尔蒂青年歌唱家培养计划成员。2016年被选为蒙特利尔“21世纪”歌剧院交流使者，公派赴加拿大实践学习。2017年赴意大利攻读硕士学位，2020年获意大利帕尔马音乐学院院长颁发的“最高荣誉奖”奖项并以“第一名”的成绩毕业。他曾获意大利“青年人才”声乐比赛第三名、“玛格达·奥利韦罗”声乐比赛特别奖、“马蒂亚·巴蒂斯蒂尼”声乐比赛第三名、“朱塞佩·迪斯特凡诺”声乐比赛角色奖，2023年获第十七届柴科夫斯基音乐大赛入围奖。他曾在国家大剧院、韩国光州大剧院、巴克乌大剧院、地拉那歌剧院、意大利帕尔马歌剧院、摩德纳歌剧院等多个著名剧院演绎了许多经典歌剧角色。他多次登上意大利当地各大媒体、日报，被评为“最具潜力的青年歌唱家”。

梅杰饰 瑞宾

  男低音歌唱家，中央戏剧学院音乐剧系声乐教师，中央音乐学院声乐歌剧系特聘声乐教师。曾参演国家大剧院制作歌剧《费加罗的婚礼》《罗密欧与朱丽叶》《弄臣》《灰姑娘》《意大利女郎在阿尔及尔》《假面舞会》《奥赛罗》《玫瑰骑士》《唐璜》《西部女郎》《茶花女》等。

  1976年出生于上海。1997年考入中央音乐学院声乐歌剧系，师从著名声乐教育家黎信昌教授。2003年以优异成绩考入德国慕尼黑音乐与戏剧学院攻读歌剧表演硕士，师从世界著名男中音歌唱家沃尔夫冈·布伦德尔，同时跟随著名艺术歌曲指导赫尔穆特·多伊奇学习德国艺术歌曲。2005年在意大利维罗纳参加“莫扎特《唐璜》国际歌剧比赛”，进入决赛并获“最佳表演奖”，被意大利评委赞为“意大利语发音最标准的亚洲演员”。2006年以满分成绩硕士毕业，同年进入德国乌尔姆歌剧院工作，先后在二十余部歌剧中担任重要角色并赴欧洲各地演出。2011年回国后，活跃于歌剧及音乐会舞台。

关致京饰 和恩

  国家大剧院歌剧演员，国家一级演员，男低音歌唱家，歌剧表演艺术家，文华奖获得者。曾主演国家大剧院制作歌剧《游吟诗人》《艺术家生涯》《爱之甘醇》《图兰朵》《奥赛罗》《罗恩格林》《威廉·退尔》《弄臣》《茶花女》《卡门》《假面舞会》《费加罗的婚礼》《塞维利亚理发师》《诺尔玛》《歌女乔康达》《麦克白》《托斯卡》《采珠人》《阿凡提》《金沙江畔》《兰花花》《骆驼祥子》《西施》《冰山上的来客》《夏日彩虹》《长征》《赵氏孤儿》《洪湖赤卫队》《山海情》，并参演歌剧《蝴蝶夫人》《唐豪瑟》《莎乐美》《魔笛》《岳飞》《平凡的世界》《热瓦普恋歌》《永乐》等。

  当今中国最为活跃的男低音歌唱家，获中央宣传部“2019年文化名家暨‘四个一批’人才、宣传思想文化青年英才”，2020年国家艺术基金青年艺术创作人才，2021年北京青年榜样，第十五届北京市东城区政协委员，北京市东城区青联委员。

毛伟钊饰 法官

  2009年考入国家大剧院合唱团，参演过40余部中外歌剧，多次在音乐会中担任独唱和领唱；曾在歌剧《假面舞会》中饰演大法官、《费加罗的婚礼》中饰演唐库里奇奥、《冰山上的来客》中饰演它什买提、《长征》中扮演李文化、音乐会版歌剧片段《阿依达》中饰演拉达梅斯，还曾在《西蒙波卡涅拉》中与指挥大师郑明勋和歌剧大师多明戈的合作中饰演弓弩手队长，在《山海情》“得宝”学习组演员。

曹瑞东饰 阿米莉亚的仆人

  毕业于解放军艺术学院音乐系，2010年开始任职于国家大剧院合唱团，现担任合唱团男高音声部副声部长。曾在国家大剧院制作歌剧《贾尼·斯基基》中饰演盖拉尔多，国家大剧院制作歌剧《风流寡妇》中饰演科罗茂，国家大剧院制作歌剧《玫瑰骑士》中饰演动物商人及法尼纳尔管家，国家大剧院制作歌剧《洪湖赤卫队》中饰演春生，国家大剧院制作歌剧《假面舞会》中饰演阿梅莉亚的仆人，国家大剧院制作歌剧《赵氏孤儿》中饰演士兵乙。在合唱团工作至今，参与国家大剧院制作歌剧近50部。

国家大剧院歌剧演员队

  作为国家大剧院歌剧制作乃至整个中国歌剧舞台上不可或缺的中坚力量，国家大剧院歌剧演员队汇聚海内外优秀歌剧人才，于2011年10月成立，是诠释歌剧艺术最具代表性的顶级队伍之一。他们在国家大剧院制作的近70部中国原创、世界经典歌剧中发挥着重要作用，成为国内与世界级指挥家、导演、歌唱家、舞台艺术家、世界知名剧院及艺术机构合作最多、最深入的歌剧表演艺术团体，也是为数不多引入国际化职业运作管理模式的演员团队。演员们牢记使命，初心不改，给中国故事插上歌声的翅膀，以立中国原创作品之质、扬中国文化精神之旗为己任，巡演地图履及都灵、米兰、热那亚、佛罗伦萨、帕尔玛、圣彼得堡、莫斯科、中国香港、上海、广州、南京、武汉、南昌、乌鲁木齐等地。

  他们多次作为主要演员参与包括“一带一路”高峰论坛文艺晚会《千年之约》、庆祝中国共产党成立100周年文艺演出《伟大征程》等国家级文艺演出及对外文化交流活动，并广泛进行“百场公益演出”、艺术教育等活动，为人民而歌，铸成了普及高雅艺术、培养中国歌剧观众“滴灌工程”的重要一环。

  国家大剧院歌剧演员队践诺着人民性、艺术性、国际性的宗旨，秉持引领、传承、包容、创新、开放的追求，助力歌剧在中国的传播，以高雅艺术与世界对话。

国家大剧院合唱团

  国家大剧院合唱团成立于2009年12月8日，是中国国家表演艺术中心的驻院合唱团，由著名指挥家吴灵芬担任指挥。作为中国最高表演艺术殿堂所属的专业文艺演出团体，合唱团秉承大剧院人民性、艺术性、国际性的宗旨，被公认为是一支充满朝气及无限潜能的专业合唱团。

  成立至今，国家大剧院合唱团始终以饱满的热情、执着的态度与不凡的艺术实力，在每场演出中为观众带来精彩、纯粹、难忘的艺术体验，用心诠释和传播合唱的魅力与艺术的美好。他们与导演弗朗切斯卡·赞贝罗、强卡洛·德·莫纳科、乌戈·德·安纳、陈薪伊、曹其敬、廖向红、王晓鹰、易立明、李六乙、田沁鑫、王筱頔、汪俊，指挥家洛林·马泽尔、祖宾·梅塔、丹尼尔·欧伦、郑明勋、梵志登、安东尼奥·帕帕诺、雅尼克·涅杰-瑟贡、严良堃、杨鸿年、吕嘉、张国勇、李心草、郑健、杨力，作曲家印青、孟卫东、唐建平、郭文景、张千一、陈其钢、赵麟，歌唱家普拉西多·多明戈、里奥·努奇、茵瓦·穆兰、胡安·彭斯、弗朗切斯科·梅里、阎维文、戴玉强、魏松、莫华伦、袁晨野、廖昌永、石倚洁、张立萍、迪里拜尔、孙秀苇、和慧、李晓良等来自全世界的艺术大师默契合作，共同创造了无数经典的艺术佳作。世界著名男高音多明戈曾说“能和这些才华横溢的青年艺术家合作，是我的荣幸”；已故指挥家马泽尔表示“这是一个充满激情的合唱团”；指挥家欧伦排练后兴奋地表示“这是我见过的声音最棒的合唱团，虽然他们很年轻，但比很多欧洲的合唱团都要好”；指挥家帕帕诺认为“这个合唱团是一个朝气蓬勃、充满热情的合唱团，他们有着美妙的、和谐的声音，而且训练有素”。

  作为中国最优秀的“两栖”合唱团，他们始终活跃在歌剧这一综合性艺术的舞台上，用丰富饱满的音乐和戏剧表现力塑造了一个又一个鲜活、生动的歌剧人物形象，十余年来共演出了60余部国家大剧院版歌剧，为观众呈现了威尔第《茶花女》《弄臣》《阿依达》《奥赛罗》《纳布科》《游吟诗人》、普契尼《图兰朵》《蝴蝶夫人》《托斯卡》《西部女郎》、瓦格纳《漂泊的荷兰人》《罗恩格林》《唐豪瑟》《纽伦堡的名歌手》、莫扎特《费加罗的婚礼》《魔笛》、比才《卡门》《采珠人》、古诺《罗密欧与朱丽叶》、马斯卡尼《乡村骑士》等众多艺术巨匠的经典作品，其展现的艺术水准获得了业内人士及观众的一致好评。同时，在国家大剧院制作的原创歌剧和经典民族歌剧中，他们尽情发挥艺术创造力，为《西施》《山村女教师》《赵氏孤儿》《运河谣》《骆驼祥子》《冰山上的来客》《这里的黎明静悄悄》《方志敏》《长征》《金沙江畔》《兰花花》《党的女儿》《山海情》《青春之歌》等优秀剧目的成功演出发挥了积极作用。

  除歌剧演出外，国家大剧院合唱团还策划与参演了许多大型声乐作品及主题音乐会，包括：《贝多芬第九交响曲》《马勒第二交响曲》《马勒第三交响曲》《马勒第八交响曲》、威尔第《安魂曲》和纪念黄自诞辰110周年音乐会，以及歌剧音乐会《威廉·退尔》《唐·璜》等。此外，他们积极展现使命与担当，参与了包括大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》、《胜利与和平——纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利七十周年文艺晚会》、《杭州G20国际峰会文艺演出》、《永远的长征——纪念红军长征胜利80周年大型文艺晚会》、《“一带一路”高峰论坛专场文艺演出》、大型音乐舞蹈史诗《奋斗吧中华儿女》、《第二十四届冬季奥林匹克运动会开幕式》音乐录制等在内的各类国家级重大文化活动。

  国家大剧院合唱团在艺术上不懈努力、不断追求，发展至今积累了一系列具有鲜明艺术风格的代表性曲目。《领航》《天耀中华》《百年荣光》等已成为脍炙人口的时代强音；由他们所演唱的《海岛冰轮初转腾》《在灿烂阳光下》《可爱的一朵玫瑰花》等经典合唱曲目在行业内被誉为具有引领与示范作用；他们积极探索，聚焦创新，先后委约创作和改编的《苍天般的阿拉善》《龙船调》《弯弯的月亮》《贝加尔湖畔》等作品均受到观众的热爱和广泛称赞。2023年，国家大剧院合唱团首次开启自主策划的音乐会全国巡演，携经典佳作登台多地剧场，为全国观众献上技艺精湛、底蕴深厚的高水平合唱艺术。

  作为极具时代精神的歌唱使者，国家大剧院合唱团以传播高雅艺术和培养观众为己任，他们积极策划和参与周末音乐会、经典艺术讲堂等艺术普及活动，每年参与几十场国家大剧院公益演出，进学校、进社区、进企业、进军营、进医院，为高雅艺术的普及与传播、提高人们的审美情趣贡献自己的力量。

国家大剧院管弦乐团

  同蓬勃进取的时代和有容乃大的城市相伴相生，国家大剧院管弦乐团始终以澎湃的热情与创新、不懈的奉献与精进精神，为最高艺术品质的音乐演奏和传播而矢志不渝。国家大剧院作为世界级表演艺术地标，不仅为乐团带来出色的国际视野、文化底蕴和艺术创想，更使其成为在海内外享有崇高艺术威望的顶级乐团，成为北京及全中国音乐生活发展前行的卓越引领者。

  乐团在每年48周的乐季中呈现逾百场精彩演出，以标志性的艺术风格，携手来自全球的大师级艺术家，创造了无数难忘的巅峰现场。作为在歌剧领域经验极丰富、成就极突出的亚洲乐团，他们对歌剧艺术在中国的介绍、推广和发展有划时代的贡献，缔造了中国歌剧艺术的全新高度。

  在新作委约、唱片出版领域，他们也有着熠熠生辉的成绩：从委约顶尖作曲大师到参与国家大剧院青年作曲家计划，他们推动了众多世界级优秀新作的诞生，促进了当代音乐发展、中西音乐交流。已故大师马泽尔执棒由他亲自改编自瓦格纳歌剧的《无词指环》，作为大师在华唯一录音由索尼出版；由吕嘉执棒的贝多芬《第九交响曲》获中国发烧唱片大奖“2019最佳管弦乐专辑”，贝多芬《爱格蒙特》戏剧配乐则是该作的首次中国录音。2022年，他们发行布鲁克纳《第九交响曲》及吕嘉执棒十周年纪念合辑“十载嘉音”。

  他们还经常走进学校、社区、医院、博物馆，使音乐之美融入生活、触手可及。他们携手五大洲艺术家亮相达沃斯世界经济论坛开幕影片，并举办数十场线上演出，场均浏览量近3000万。2021年4月，乐团以“艰深的曲目和爆棚的状态”（《音乐周报》）完成首次六城中国巡演。2022年，他们担纲北京冬奥会开幕式音乐演奏和录制，用音乐陪伴数十亿观众见证圣火点燃。作为国家文化使者，他们多次赴欧洲、美洲及亚洲巡演，是首支进入纽约卡内基音乐厅、芝加哥交响中心、旧金山戴维斯大厅、蒙特利尔交响大厅官方演出季的中国乐团，更因“欢欣愉悦的自信和朝气蓬勃的力量”（Musical America）被赞誉为“光彩四射和一流水准的乐团”（ConcertoNet）。

  2012年，吕嘉接任陈佐湟，出任乐团首席指挥，并于2017年任国家大剧院音乐艺术总监、乐团音乐总监。2022年，孙一凡、赖嘉静被任命为助理指挥。